Preacher – 3 tomes parus (scénario de Garth Ennis, dessins de Steve Dillon, Panini, collection Vertigo).

J’ai enfin trouvé 3 minutes (un peu plus d’ailleurs) pour m’attaquer à la tour d’album à côté de mon lit. Le premier de la pile porte le doux nom de Preacher. La couverture nous rappellerai presque une phrase célèbre de La Divine Comédie « Toi qui entre ici abandonne toute espérance » et pour un peu…

Car amis bien pensants, aux valeurs morales et religieuses assumées et solides, voici un comics qui vous fera retrouver le noble chemin de la censure ! Voici un comics choc, un comics qui a fait date dans les années 90 ! Preacher est une grenade dégoupillée prête à éclater à tout moment !

Après tout, ça commençait pas si mal. Par un dimanche matin au beau milieu du Texas, le révérend Jesse Custer, qui la veille vient de se battre dans un bar, s’occupe de son troupeau de braves gens. Mais soudain, une comète tombe du ciel et le frappe en anéantissant purement et simplement l’église et toute sa population. Unique rescapé, Custer a fusionné avec un être mi-ange, mi-démon nommé Genesis. Au passage cet être hybride s’est un peu échappé du paradis (oui, oui le vrai !), et bien entendu, les anges qui ne sont pas des enfants de cœur aimeraient bien le récupérer (mort de préférence).
De son côté, Jesse souhaiterait bien quelques explications et, accompagné par une ex-petite amie à la gâchette facile et un irlandais tout aussi mystérieux que déjanté, entreprend un voyage encombré d’embûches et même bien plus que ça.

Autant vous prévenir, les aventures de Jesse Custer et de ses acolytes ne vous épargnera rien ! Rien excepté le bon goût peut-être. En effet entre sexe, bagarres, drogues, blasphèmes en tout genre, sang, flingues, immoralité et tout autres choses du même genre, Garth Ennis et Steve Dillon ne se sont rien refusés.

Mais attention, Preacher est loin d’être un film d’action où Jean-Claude Van Damme aurait le premier rôle. Non, les deux auteurs jouent tout en finesse et distillent avec talent des petits bouts de passé et d’explications. Bref, ils réussissent à crédibiliser leur histoire, à rendre attachant des personnages aux passés sulfureux et à l’avenir incertain et surtout, à faire rire ou trembler à chaque chapitre.

Et puis Preacher, c’est le « chat » de la « souris cliché »: il joue avec avant la croquer. Il ne fait pas bon être un personnage récurrent des films US : le super-flic ou le texas rangers, le serial-killer, le cow-boy, le journaliste et bien d’autres s’en prennent plein la tête dans une histoire mêlant western, road-movie, quête fantastique, thriller et bien entendu, catholic-fantasy. Preacher est une joyeuse cacophonie qui malgré tout, est entièrement maîtrisée. Rebondissements et suspense sont au rendez-vous de cette œuvre à part mais totalement sympathique… si vos valeurs morales ne sont pas trop susceptibles bien entendu… Mais, pour le coup je vous aurai prévenu. Trois mots pour conclure : tout simplement jouissif !

Et comme je ne conclus jamais directement, j’aimerais remercier Jimmy (qui se reconnaitra s’il passe par ici) pour ce conseil. Je n’aurai sans doute pas eu l’occasion de le lire sans lui. A charge de revanche !

A lire : la très bonne chronique sur culturofil
A voir : le site très complet du BDvore

Meteors (scénario de Fred Duval, dessin et couleurs de Philippe Ogaki, collection Série B, éditions Delcourt)

Ne confondez pas cette nouvelle série des éditions Delcourt avec Meteor – Les conquérants de l’espace, série parue dans les années 50 à 60 aux (désormais défuntes) éditions Artima.

Bien entendu, l’une comme l’autre, nourries au sein de la série B (comme l’indique d’ailleurs de manière explicite le nom de la collection chez Delcourt), puisent dans le grand réservoir de l’imaginaire SF collectif.

Vous retrouverez donc dans Meteors de nombreux clins d’oeil à Star Wars mais aussi à Planètes (si si, et le rôle de l’héboueur de l’espace, c’est quoi d’après vous ?), à 2001 l’Odyssée de l’Espace, Goldorak (heu, là j’exagère un peu… quoi que les scaphandres-armures 45A-A n’auraient pas déparaillés dans un épisode de l’auguste robot…), à Isaac Asimov (bien que ses 3 lois de la robotique aient été remplacées par la Charte de Turing…) et bien d’autres (dont la sublime série Le complexe du chimpanzé).

Mais rassurez-vous, Meteors n’est ni un assemblage hétéroclite de souvenirs disparates, ni une parodie de sagas SF : derrière son appartenance assumée à la série B, ce premier tome sait titiller l’intérêt du lecteur sans jamais relâcher le rythme de la narration, tout en lui présentant les différents personnages et l’univers qu’il cotoira tout au long de la série… On sent bien que Fred Duval a encore un maximum d’idées en tête et qu’il s’apprète à nous embarquer encore une fois dans une aventure à tiroirs et à rebondissements, tout en abordant de manière très ludique bon nombre de problèmes qui se posent déjà à nous (la pollution, la liberté d’expression) ou qui ne tarderont pas à s’imposer (rôle des ordinateurs, des réseaux et bientôt des intelligences artificielles dans l’organisation même de nos sociétés).
C’est d’ailleurs une constante des oeuvres dites mineures (séries B et autres) que de traiter de sujets plus profonds que bien des oeuvres dites majeures ou considérées comme telles par la critique. En tout cas, chez IDDBD, pas d’ostracisme : loin de nous l’idée d’affubler Meteors d’une étiquette d’oeuvre mineure. Au contraire, sans être un monument éternel de la BD contemporaine, cette nouvelle série vous fera passer un excellent moment de SF aux côtés de personnages sympathiques, dans une ambiance particulièrement efficace suspense et d’intrigue…

Quant aux dessin de Philippe Ogaki, il participe justement à cette efficacité du récit en adoptant un style à mi-chemin entre le trait européen et celui du manga, en tout cas très moderne.

Ce coctail narratif et graphique fait de Meteors une BD que l’on appréciera de lire pendant les vacances ou après une journée particulièrement éprouvante de boulot. Juste comme on apprécierait de temps en temps un bon épisode de Star Trek, de Cosmos 99 ou de Galactica… Juste pour le plaisir quoi !

A découvrir : le mini-site de la série Meteors où vous pourrez lire le pitch des éditions Delcourt et feuilleter Le règne digital (premier tome)

Pandala (scénario de Tot, dessin de Bertrand Hottin, éditions Ankama)

Dans le brouhaha des sorties BD, de la surproduction d’albums, il existe une toute petite oasis de silence et de beauté graphique. Son nom ? Pandala. Véritable oeuvre d’art muette, sans dialogues, sans phylactères, sans commentaires. Un peu comme Là où vont nos pères. La preuve que le dessin, parfois, se suffit à lui-même sans qu’il soit besoin d’ajouter quoi que ce soit…

Mais attention, BD muette ne signifie pas BD sans queue ni tête ! Si Pandala est une magnifique oeuvre d’art graphique, aux paysages somptueusement dessinés et aux personnages magnifiquement vivants, les deux tomes vous raconteront tout de même une histoire, suivant la trame d’un scénario efficace même dans le silence. Tout commence avec la destruction du village du jeune héros, un panda. Comme lui, nous ne possédons aucune information sur les êtres qui ont commis cet acte de barbarie sauvage. En même temps que lui, nous découvrons la moitié de pendentif qu’il découvre dans le poing crispé de ce que l’on imagine être l’un de ses parents. Avec lui, nous partons affronter le vaste monde et ses dangers, à la recherche des assassins de son bonheur passé. Parfois, au détours d’un chemin, une rencontre amicale…

Même si j’étais sceptique à la lecture du pitch de Pandala, les premières cases ont balayé mes appréhensions d’une histoire sans texte ni dialogue. La beauté du dessin de Bertrand Hottin, alliée à l’efficacité du scénario de Tot, m’ont littéralement entraîné dans Pandala, l’une des régions d’un monde plus vaste : celui de Dofus, l’univers que les éditions Ankama déclinent aussi bien en jeux vidéo qu’en manga, comics ou BD… Au final, une belle découverte, atypique, et qui ouvrira de nouvelles perspectives à tous les amoureux du 9ème art.

A découvrir : quelques planches du premier tome sur Wartmag

A visiter : le site officiel de Pandala

scénario et dessins de Shigeru Mizuki, éditions Cornélius

Petit, laid mais vaillant

Le grand public européen a découvert un des mangaka monument du Japon en 2007 par l’intermédiaire de NonNonba, premier manga à recevoir le prix du meilleur album à Angoulême. Dans le même temps, les éditions Cornélius, toujours avec le souci d’un travail éditorial impeccable, ont publié Kitaro le repoussant. Cette série, incontournable au Japon, est considérée comme l’œuvre majeure de Shigeru Mizuki.

Amoureux des contes et des traditions populaires, le vieux mangaka (il est âgé aujourd’hui de 86 ans !) met en scène les fameux Yokaï. Vous savez les créatures fantastiques omniprésentes dans la culture japonaise.  Comment ça, non ? Si vous n’avez pas encore lu NonNonBa (malgré les conseils d’IDDBD), vous aurez déjà sûrement vu les films d’animations de Hayao Miyazaki comme Princesse Mononoke, Mon voisin Totoro ou Le Voyage de Chihiro. Ah ! Je le savais que les lecteurs d’IDDBD avait bon goût !

Kitaro est le dernier descendant de la tribu des morts-vivants. Né borgne, sorti du ventre de sa mère morte et enterrée, accompagné d’un père se résumant à un seul œil (mais avec des bras et des jambes !!!), il est chargé de résoudre les conflits et incompréhensions entre humains et créatures surnaturelles. Petite métaphore pour parler de modernité et traditions.

Genre d’anti-superhéros japonais, le petit mort-vivant, doté de pouvoir surnaturel que l’on découvre aux fils de ses aventures, joue son rôle avec sérieux et souvent au péril de sa vie et de son intégrité physique. Ses aventures le mènent vers des lieux incroyables (du cimetière à l’au-delà en passant par les îles du sud du Japon), affrontant ou s’alliant avec des créatures magiques et terrifiantes (le fameux bestiaire fantastique japonais mais aussi des personnages issus de la tradition occidentale) et se retrouvant dans des situations déconcertantes et/ou inconfortables.

Souvent burlesques, toujours décalée, riches (elles ont bien souvent deux voire trois niveaux de lectures) et surprenantes, les histoires de Kitaro le repoussant sont des portes ouvertes vers une imagination débridée, celle de Shigeru Mizuki. En entamant une de ces histoires (il y en a environ 5 par album) vous ne saurez jamais où vos pieds vont atterrir. Si l’on sait à peu près comment les choses vont se terminer, les méandres des aventures de Kitaro sont bien souvent complexes. Rien de mieux pour attiser la curiosité des lecteurs.

Malgré les années, la première publication date des années 60, le petit Kitaro n’a pas pris une ride et reste un monument du manga.

Pour compléter votre lecture :
Yokaï, dictionnaire des monstres japonais. Volume 1 : A-L par Shigeru Mizuki (le volume 2 est à paraître le 18 juin). Le manga présente plus de 500 yokaï. Passionnant pour les amateurs !

A noter : Kitaro le repoussant tome 5 paraitra le 26 juin.

Le complexe du chimpanzé (scénario de Richard Marazano, dessin de Jean-Michel Ponzio, éditions Dargaud, 2007)

Hasard (heureux) des lectures chippées à la médiathèque du coin (ici Perpignan…), le deuxième album album chroniqué en ce début d’année 2008 est encore un album Dargaud et c’est encore un gros calibre ! Si je vous parlais d’aventure hier, que dire aujourd’hui ! Vous allez troquer votre petit chapeau de pirate qui vous sied à merveille pour un bon vieux casque intégral d’astronaute américain et votre petite panoplie en velour et frou-frou de flibustier des Caraïbes pour une combinaison réglementaire de la NASA !

Allez, je plaisante : vous n’aurez besoin de rien de plus que des deux premiers tomes du Complexe du chimpanzé (série prévue en trois tomes, un tome paru, le deuxième prévu le 18 janvier 2008) pour vivre un grand moment de BD. Oui je sais, vous vous dites que je vous fait régulièrement le coup de l’aventure en cinemascope, de la BD de laquelle vous ressortirez en ayant l’impression d’avoir assisté à une séance de cinéma… Certes, je vous ai déjà fait le coup. Mais, premièrement, c’était toujours justifié. Et deuxièmement, Le complexe du chimpanzé est véritablement de cette trempe là ! La preuve ? Le pitch du premier tome (intitulé Paradoxe) :

« 2035… Une étrange capsule spatiale s’abîme dans l’océan Indien et est récupérée par l’US Navy. Lorsque les deux rescapés déclinent leur identité, ils sont immédiatement mis au secret. Hélène Friedman est chargée de les interroger. Elle doit bientôt se rendre à l’évidence, les deux survivants sont bien Neil Armstrong et Buzz Aldrin. Mais alors qui sont les hommes revenus de la mission Apollo, 64 ans plus tôt ? Une mission lunaire est organisée pour découvrir l’origine de ce mystère. Hélène s’engage pour une mission qui la mènera bien au-delà de ses espérances… »

Alors ? Et si je rajoute que les personnages (Hélène, sa fille Sofia, son ami Robby…) sont véritablement et toujours crédibles, jamais manichéens ou stéréotypés, que le suspens est constant, pages après pages, grâce au talent de story teller de Richard Marazano (le scénariste notamment de la superbe série Cuervos), que le dessin hyper-réaliste de Jean-Michel Ponzio est à couper le souffle ? Croyez-le ou non, Le complexe du chimpanzé est une BD majeure pour tous les amoureux de SF, d’anticipation, de conquête spatiale, de thriller… ou de bonne BD tout simplement. Un bijou !

A lire : cinq planches du premier tome (intitulé Paradoxe) sur le site de Dargaud et 16 planches du deuxième opus (intitulé Les fils d’Arès) sur le site Readbox.com